que ce n'est pas plus religieux que les plus sublimes arias d'amour de ses opéras... où l'on perçoit, comme je l'ai écrit il y a quelque temps dans La Nef, la religion de Mozart, davantage que dans ses oeuvres religieuses.

On peut constater que la publication de l’encyclique de Benoît XVI Dieu est amour a coïncidé avec la célébration mozartienne. Coïncidence renforcée par le fait que Mozart est le compositeur préféré du pape, non seulement mélomane mais pianiste. La première partie de cette encyclique est tout entière consacrée à expliquer l’unité de l’amour : eros et agapè ont une même source, sont deux aspects d’une même réalité. Tout amour véritable est de Dieu, sa marque est la communion, la fidélité, le don de soi, le pardon.

Or ce sont là les thèmes des opéras de Mozart, qui sont véritablement le cœur de son œuvre (et l’on a souvent montré que les plus belles pages de ses autres œuvres sont orientées vers l’opéra). Quiconque écoute la dernière scène des Noces de Figaro ne peut qu’être bouleversé par la profondeur du pardon qui s’y exprime, par ce chant de la communion restaurée (qui avait été brisée avant le début de l’opéra). Cette musique dépasse infiniment ce que dit le texte sur la réconciliation des époux. Par la musique, l’eros de la situation théâtrale manifeste l’agapè. Tous les conflits se résolvent, par le pardon, dans une paix supérieure et absolument nouvelle, une harmonie élevée par la musique au plan surnaturel : le monde du péché originel est devenu le monde de la grâce.

Le sommet de l’œuvre mozartienne, de ce point de vue, c’est Cosi fan tutte (l’opéra qui suit chronologiquement les Noces de Figaro). A priori, c’est le plus frivole de tous. Et cruel aussi. Mais si l’on perçoit la cruauté, c’est déjà qu’il n’est pas si frivole. On a souvent remarqué que Mozart fait volontiers exprimer à sa musique le contraire ce que dit le texte. Nulle part ailleurs que dans Cosi elle ne contredit à ce point les bouffonneries de Da Ponte. Ce que nous explique Mozart dans sa musique, c’est l’extrême fragilité des sentiments humains, même l’amour apparemment très pur et très profond. Il faut que ce sentiment traverse des épreuves pour devenir un véritable amour, l’amoureux doit faire l’épreuve de sa faiblesse pour que le sentiment devienne amour véritable, qui est don de soi, pardon, indéfectible fidélité (oui, c’est littéralement ce qu’écrit le pape dans son encyclique). Un amour dont la musique montre qu’il dépasse les possibilités de l’homme laissé à lui-même : il est participation à l’amour éternel.

C’est finalement ce que l’on constate aussi dans le dernier opéra : La Flûte enchantée, si l’on enlève ses oripeaux faussement maçonniques, ou plutôt si l’on va voir derrière ce qui était ouvertement un divertissement populaire. Les « épreuves initiatiques » des amants ne sont rien d’autre que les épreuves qui vont permettre la concrétisation de l’amour vrai.

Enfin, juste avant La Flûte enchantée, Mozart avait composé La Clémence de Titus. Un opéra tout entier consacré à chanter la sublimité surhumaine du pardon…

A trois ans, “Wolfi” pianotait sur le clavecin de sa sœur. On lui demande ce qu’il fait là. Il répond : « Je cherche les notes qui s’aiment. » En 1787 il écrira : « Ni intelligence élevée, ni imagination, ni toutes deux ensemble font le génie. Amour ! Amour ! Amour ! Voilà l’âme du génie. » Son quatrième prénom était Theophilus, en allemand Gottlieb : amour de Dieu (dans les deux sens : amour venant de Dieu, et amour pour Dieu). En Italie, il l’italianisera en Amadeo, puis, le plus souvent, il signera Wolfgang Amadé (en “français”), ou, très rarement, Wolfgang Amadeus. Ce n’est pas par hasard, et ce n’est pas en vain, que Mozart insiste sur son prénom « amour de Dieu ».

Soutenir le Forum Catholique dans son entretien, c'est possible. Soit à l'aide d'un virement mensuel soit par le biais d'un soutien ponctuel. Rendez-vous sur la page dédiée en cliquant ici. D'avance, merci !